MELLOM BLIKK OG HORISONT
Et blikk som møter ditt, akkurat nå. En horisont du kan skimte langt der borte. Hva skiller disse sanselige opplevelsene fra hverandre? Gjennom malerier og keramiske objekter utforsker kunstnerne Eva og Marianne Lillegaard nettopp dette – forskjellen mellom det du ser i et blikk akkurat nå, og en bredere horisont av rom og mening.
Utstillingen til kunstnersøstrene Lillegaard har fått navnet Mellom blikk og horisont, en tittel som hinter til møter mellom det gjenkjennelige og det abstrakte. Ved å sette flate og form sammen ønsker de å åpne opp for nye tolkninger. Kunstnerne inviterer publikum til å utforske grenselandet mellom maleri og skulptur – møtet mellom blikk og horisont.
Eva Lillegaard (f. 1964) er basert i Sandnessjøen og har mange års erfaring med billedkunst. I tillegg til en 3-årig billedkunstutdanning ved Nydalen kunstskole, har hun hatt flere utstillinger, både separat og sammen med andre kunstnere.
Mitt kunstneriske arbeid kretser rundt mennesket – ansiktet, blikket og stemningen bak det som ikke blir sagt. I denne utstillingen vil man se et utvalg av portretter med forskjellige uttrykk i ulike settinger. Også noen serielle arbeider.
Medier jeg ofte bruker er akrylmaling, kull, tusj, blekk og foto. Når jeg maler portretter, spiller farger og kontraster en stor rolle. De sterke fargene bryter ofte med det myke og sårbare i uttrykket – og slik oppstår det et møte mellom kraft og skjørhet. Farger og kontraster er grunnlaget for mitt visuelle språk., der jeg også er opptatt av å gi rom for ettertanke og gjenkjennelse hos betrakteren.
Maleriene mine kan ofte være en kombinasjon mellom abstraksjon og figurasjon – der bakgrunnen har en mer løssluppen penselføring, med dusere eller kraftigere farger ofte med struktur, mens motivet holdes figurativt. For å få mer struktur i flatene, jobber jeg lag på lag, og med ulike verktøy.
Når jeg jobber med foto, er det gamle svart/hvite fotografier jeg foretrekker. Da kan jeg velge egne fargekombinasjoner og lage maleriene mer i sanntid. Jeg setter sammen flere fotografier, og kan på den måten få frem det narrative i maleriet.
Marianne Lillegaard (f. 1965) er basert i Sandnessjøen. Hun har gjennom mange års arbeid med malerkunst opparbeidet seg bred erfaring – supplert med kurs, kunstutdanning og lærerutdanning i kunstfag. Hun har hatt separatutstillinger og deltatt på flere kollektivutstillinger.
Keramikkens masse og volum gir en kontrast til maleriets illusjon av rom, mens farge og perspektiv gir skulpturen kontekst. Sammen skaper de et møte mellom det taktile og det illusjonistiske.
Maleriene bygges opp lag på lag, med synlige penselstrøk for å skape dybde og overflater. Jeg bruker et blandet abstrakt/figurativt språk, der spor av menneskeskikkelser og landskap dukker opp i abstrakte flater som både fremhever og løser opp figuren. Figurene er tydelige, men ikke isolerte. Abstrakte flater overlapper kroppen slik at figuren trer fram eller smelter inn i et rom som åpner for refleksjoner. Abstraksjonen fungerer både som bakgrunn og som uttrykksmiddel som kommenterer figurens indre liv.
Målet er å formidle stemninger og la blikket vandre mellom detaljer og helhet, slik at publikum inviteres til egne tolkninger.
Utstillingsåpning torsdag 26. mars kl. 19.00.
Utstillingen står til 6. juni.